Karens Minde
Kulturhus

Klein Søg Email Facebook Instragram
UDSAT

70 kr.

OBS: Koncerten med Death Machine er flyttet fra den 17. april til den 18. juni  2020. Købte billetter gælder til den nye dato. Ønsker billetkøbere at få refunderet deres køb, bedes de kontakte KLEIN på kontakt@kleinkbh.dk.

Death Machines melodiøse lofi-folk tager afsæt i sangskriver Jesper Mogensens personlige betragtninger og oplevelser. Jesper Mogensens fængende vokal indrammes af akustiske instrumenter og ambiente klangflader, der tilsammen skaber et univers, som både leder tankerne mod det jordnære og længere ud i rummet. Hermed skaber Death Machine et udtryk, der er helt deres eget, men som samtidig leder tankerne til 80’ernes new age og 70’ernes folk. Det er denne kombination af det nære og det mere transcenderende, der er kendetegnende for Death Machines udtryk.

Death Machine udgav i slutningen af november 2019, deres tredje album Orbit, som har fået en varm modtagelse med gode anmeldelser fra både danske og udenlandske medier. Med tre singler i rotation på P6 og masser af afspilninger i især tysk radio, har pladen også på den front klaret sig godt.

– ”Eftertænksom poesi, øm vokal og sporadiske træk af ambient synthesizer gennemsyrer pladen med nordisk melankoli.” (Undertoner 5/6 stjerner)

– ”Orbit er en af den slags plader, der falder lidt uden for kategori og med sin forførende stemning og særprægede lyd gør krav på en vis tidløshed og derfor fortjener en plads blandt den slags plader på pladereolen.” (CAPAC)

– “Endnu engang har Death Machine formået at udgive et helstøbt værk. Hele den røde tråd er velbevaret og fornyet med tilrettelagte nye elementer, som var de en del af universet fra starten.” (Musikblogger.dk 5/6 stjerner)

Udlandet har også fået øjnene op for Death Machine, hvor flere udenlandske musikmedier har beskrevet pladen i rosende vendinger.

– ”The overall sound of the album is the fifth member of the band (the whole definitely exceeding the sum of its parts) and it’s this alchemy that turns lead into gold and takes them from the kitchen to the stars. There are over 3 million parts to get a Saturn V rocket but Death Machine have it into space with only 4 musicians.”(JOYZINE)

– “Unterm Strich funktionieren die Songs auf “Orbit” aber allesamt. Und mit ‘Someday’ und ‘God Is On My Side’ hat man dann sogar wieder zwei Hits Köcher, die gerne The Shins auf dem nächsten Indiesoundtrack beerben können. Auf diese Weise könnte dann auch die kleine dänische Fanbase weiterwachsen. Verdient hätte es Jesper Mortensen mit dieser Vita allemal.” (Gestromt 5/6 stjerner)

Death Machine er for nylig vendt hjem fra en releaseturné syd for grænsen. Det er derfor også et sammenspillet band, der vender hjem, klar til at spille for det danske publikum igen.

Dørene åbner kl. 20

Schön Schein (support)

Siden 2018 har Julie Dybvad (sanger/guitarist/komponist) skrevet ny musik og i et studiesamarbejde med den talentfulde komponist & musiker Simon Brinck, der har spillet en rolle i forbindelse med at mixe og arrangere musikken, er disse nye melodier vokset til en ny lyd og til Julies spritnye soloprojekt: Schön Schein.

Julie er dog ikke fremmed på musikscenen og i det københavnske musikmiljø. Siden 2012 har hun sunget både jazz, elektro-pop og indiefolk både som forsanger, guitarist og mandolinist i sit tidligere store folkband Judy Has A Lion og som korpige/sidekick i mange forskellige bands herunder Emil Germ (elektro-pop) og i øjeblikket i bandet Death Machine (folk/lo-fi), som i længere tid har været P6-darlings.

Schön Scheins musik og lyd afspejler tydeligt både Julies inspiration fra jazzscenen og hendes dybe rødder i folk/indietraditionen. Det er let at høre både i Julies vokal og i hendes sangskrivning og guitarspil, at hun trækker på 60’er-ikoner såsom Joni Mitchell og Neil Young, men også på nyere singer/songwriters såsom Bedouine og Alice Phoebe Lou, der ligesom Julie bevæger sig i grænselandet mellem jazz og folk med klare vokal-bårede sange.

Man fornemmer af Schön Scheins lydbillede, at Julies vision er at gå udenom musikalske klicheer og udforske, hvordan hendes vokals fyldige stemmevidde kombineret med hendes drømmende, jazzede Höfner-guitar kan udformes til på samme tid melankolske og håbefulde, skinnende sange.

Schön Schein udgiver sin allerførste single på diverse streamingtjenester (Spotify, iTunes, Youtube m.fl.) i start februar 2020 – hold øje med udgivelserne og præcis releasedato på Schön Sheins FB-side: Schön Schein.

UDSAT

Kl. 18:30

OBS: Koncerten er udsat til en sensommerdag, hvor vi igen kan komme hinanden ved, røre og være sociale dyr sammen. Dato følger senere. Kærlighed til alle – pas godt på hinanden.

Sanselige koncertoplevelser hvor du kan ligge eller flyde… drømme dig væk og nyde…

SVØM VÆK er en række af koncertoplevelser med The Swan And The Lake og skiftende kunstnere, der udforsker forskellige stilarter, kunstarter og rum.

Første koncert i rækken foregår i caféen hos KLEIN, som fyldes med møbler man kan flyde i, og madrasser man kan ligge på. The Swan And The Lake har inviteret Jean Von Baden med sig på scenen, og de vil på skift og sammen spille lækre drømmende toner, man kan svømme væk til…

En afslappet og tilbagelænet musikalsk rejse i et billedmættet lydunivers, hvor man som publikum for en stund kan glemme alt om tid og sted og bare nyde sanseindtryk, følelser og varmen der strømmer ind i sindet, når man lytter til musikken.

Jean og Emil(The Swan And The Lake) er store kreative inspirationskilder for hinanden, og denne aften er en helt unik mulighed for at opleve dem både hver for sig og sammen. I mødet mellem de to opstår et musikalsk og sanseligt spændingsfelt – mødet mellem livelyd og sammensatte brudstykker af musik, der live-samples… Mødet mellem to mennesker, der formår at udtrykke sindsro i musikalske termer.

The Swan And The Lake
Produceren/Pianisten Emil Svane Breum står bag det lange, men smukke navn.

I stemningsfulde, melankolske, drømmende lydbilleder bevæger Emil (The Swan And The Lake) sig gennem forskellige stilarter indenfor Ambient-musikken, tilsat lette elementer fra Balearic, klassisk og dub. Med 3 fulde album-releases på Kenneth Bagers label Music For Dreams, flere EP’s, singler samt remix for bl.a Blank & Jones, har han efterhånden fundet sin personlige og meget organiske lyd og bliver jævnligt spillet af DJ’s på især Ibiza, UK og Tyskland.

Derudover har han arbejdet sammen med dygtige danske folk som: Emil de Waal, Jonas Krag, Jean Von Baden og Claes Bang. Samt været i studiet med udenlandske navne som DJ Pippi (Ibiza) og Willie Graff (NYC/Ibiza).

Jean Von Baden
Jean Von Baden er efterhånden en ret erfaren mand i musikbranchen, særligt i DJ og natklubmiljøet, hvor han især i starten af 00’erne var et kendt ansigt i Københavns natteliv og bl.a. var medejer af diskoteket NASA i Boltens gård i Indre København samt natklubschef på Jazzhouse i en periode. Derudover har Jean spillet for alt lige fra det danske kongehus til partyøen Ibiza, New York og Island.

Jean har også spillet i Vor Frue Kirke i København et utal af gange, hvor det har været den mere rolige, afslappende og meditative musik, der har været i centrum, og hvor han stadig jævnligt spiller kombineret med andre stemningsfulde venues. Jean har sideløbende uddannet sig til psykoterapeut.

Kl. 21:00

70 kr.

In Memoirs er det anmelderroste soloprojekt med internationalt potentiale af sanger og sangskriver Morten Fillipsen. De drømmende, melankolske popsange akkompagneres af fortællinger, der kredser om Mortens egne oplevelser. Morten har i de sidste ti år vist sig som et stort talent i bl.a. det fremadstormende folk/rock band The Grenadines, og i soloprojektet In Memoirs.

I 2017 udkom det anmelderroste debutalbum ‘Love, Dreams & Sunsets’, hvorfra singlen ‘So You’re Not Alone’ var en af de mest spillede på P4 det år. Albummet blev udnævnt til ‘Ugens Album’ på P4, og fem af numrene blev gjort til ‘Ugens Hit’ på selvsamme radiokanal. I 2020 udkommer efterfølgeren ‘Hope, Fear & Fashion’, som er del to i en større tematiseret udgivelsesrække.

Live kan man forvente at blive revet med af de dansable sange og smukke ballader. På scenen har han Dennis Debannic (The Grenadines), Kristian Gadegaard (trommeslager i Klippenberger) og Mads Bjørn (Mads Björn og pianist i Kellermensch).

Dørene åbner kl. 20

Kl. 20:00

60 kr.

40 kr. // medlemmer

OBS: Koncerten med Pleasure Raft er flyttet fra den 27. marts til den 28. maj  2020. Købte billetter gælder til den nye dato. Ønsker billetkøbere at få refunderet deres køb, bedes de kontakte KLEIN på kontakt@kleinkbh.dk.

Pleasure Raft er et musikalsk projekt dannet af sangskriver og komponist Mathias Barfod. Med sin fortryllende stemme og fængende melodier, stræber han efter at berige sine lyttere med frodige og drømmende indie-pop sange.

2019 var et begivenhedsrigt år for Mathias Barfod. Efter bruddet med tidligere bandmedlem Matias Knigge og dermed opløsningen af den anmelderroste duo, The Attic Sleepers, kastede Mathias Barfod sig over dét, der skulle blive hans kommende soloprojekt under navnet Pleasure Raft.

I midten af november udkom hans selvbetitlede debut-EP, med en lyd, der både er atmosfærisk og storladen og trækker bestemt linjer fra Attic-tiden i forhold til det melankolske, det drømmende og det sfæriske. Pleasure Raft byder dog på mere vildskab, flere guitarer, et højere tempo og er markant mere rocket end The Attic Sleepers nogensinde blev.

Metaforer fra fortiden og nordisk melankoli

Sangene på ’Pleasure Raft’ er skrevet ud fra personlige oplevelser fra en hård tid i Mathias Barfods liv, hvor hans far meget pludseligt gik bort og kæresten, igennem seks år, oveni det hele, forlod ham. Teksterne på EP’ens sange er alle uden narrativ og er generelt skabt af billeder og metaforer fra fortiden samt beskrivelsen af, hvordan det føles, når man pludseligt mister dem man elsker og som man regnede med, ville være der for én, i både medgang og modgang.  Ligeledes har det, for Mathias Barfod, været en terapeutisk bearbejdelse af netop denne særligt hårde periode. Det er skitser fra dagbøger fra denne tid, kastet sammen mere eller mindre tilfældigt, for at tegne et (u)tydeligt billede af den kaotiske tid – alt sammen blandet med kold svævende nordisk melankoli.

Dørene åbner kl. 19.30

Kl. 20:00

125 kr.

Mikkel Nordsø er en erfaren, alsidig og vanvittig dygtig guitarist. Han har gennem tre årtier spillet live og har turneret verden rundt.

Denne aften kommer han og giver et syresæt med stærk opbakning fra Klaus Menzer og Moussa Diallo.

De tre herrer og legekammerater har hver især slået folderne i bands som Sneakers, Buki Yamaz, Savage Rose, Moonjam og Burning Red Ivanhoe.

Døre kl. 19.30

Club Sydhavn paa Syre

Club Sydhavn paa Syre er et nyt initiativ med ét eneste formål: at skaffe noget mere progressivt livemusik til Sydhavnen. Vi vil præsentere Syrerock, Psykobilly, Garagerock og Blues. Ikke så meget pis – bare god musik og en fed fest.

Alle arrangementer afvikles på, og i samarbejde med, Karens Minde Kulturhus.

Kl. 20:00

70 kr.

OBS: Koncerten med Death Machine er flyttet fra den 17. april til den 18. juni  2020. Købte billetter gælder til den nye dato. Ønsker billetkøbere at få refunderet deres køb, bedes de kontakte KLEIN på kontakt@kleinkbh.dk.

Death Machines melodiøse lofi-folk tager afsæt i sangskriver Jesper Mogensens personlige betragtninger og oplevelser. Jesper Mogensens fængende vokal indrammes af akustiske instrumenter og ambiente klangflader, der tilsammen skaber et univers, som både leder tankerne mod det jordnære og længere ud i rummet. Hermed skaber Death Machine et udtryk, der er helt deres eget, men som samtidig leder tankerne til 80’ernes new age og 70’ernes folk. Det er denne kombination af det nære og det mere transcenderende, der er kendetegnende for Death Machines udtryk.

Death Machine udgav i slutningen af november 2019, deres tredje album Orbit, som har fået en varm modtagelse med gode anmeldelser fra både danske og udenlandske medier. Med tre singler i rotation på P6 og masser af afspilninger i især tysk radio, har pladen også på den front klaret sig godt.

– ”Eftertænksom poesi, øm vokal og sporadiske træk af ambient synthesizer gennemsyrer pladen med nordisk melankoli.” (Undertoner 5/6 stjerner)

– ”Orbit er en af den slags plader, der falder lidt uden for kategori og med sin forførende stemning og særprægede lyd gør krav på en vis tidløshed og derfor fortjener en plads blandt den slags plader på pladereolen.” (CAPAC)

– “Endnu engang har Death Machine formået at udgive et helstøbt værk. Hele den røde tråd er velbevaret og fornyet med tilrettelagte nye elementer, som var de en del af universet fra starten.” (Musikblogger.dk 5/6 stjerner)

Udlandet har også fået øjnene op for Death Machine, hvor flere udenlandske musikmedier har beskrevet pladen i rosende vendinger.

– ”The overall sound of the album is the fifth member of the band (the whole definitely exceeding the sum of its parts) and it’s this alchemy that turns lead into gold and takes them from the kitchen to the stars. There are over 3 million parts to get a Saturn V rocket but Death Machine have it into space with only 4 musicians.”(JOYZINE)

– “Unterm Strich funktionieren die Songs auf “Orbit” aber allesamt. Und mit ‘Someday’ und ‘God Is On My Side’ hat man dann sogar wieder zwei Hits Köcher, die gerne The Shins auf dem nächsten Indiesoundtrack beerben können. Auf diese Weise könnte dann auch die kleine dänische Fanbase weiterwachsen. Verdient hätte es Jesper Mortensen mit dieser Vita allemal.” (Gestromt 5/6 stjerner)

Death Machine er for nylig vendt hjem fra en releaseturné syd for grænsen. Det er derfor også et sammenspillet band, der vender hjem, klar til at spille for det danske publikum igen.

Schön Schein (support)

Siden 2018 har Julie Dybvad (sanger/guitarist/komponist) skrevet ny musik og i et studiesamarbejde med den talentfulde komponist & musiker Simon Brinck, der har spillet en rolle i forbindelse med at mixe og arrangere musikken, er disse nye melodier vokset til en ny lyd og til Julies spritnye soloprojekt: Schön Schein.

Julie er dog ikke fremmed på musikscenen og i det københavnske musikmiljø. Siden 2012 har hun sunget både jazz, elektro-pop og indiefolk både som forsanger, guitarist og mandolinist i sit tidligere store folkband Judy Has A Lion og som korpige/sidekick i mange forskellige bands herunder Emil Germ (elektro-pop) og i øjeblikket i bandet Death Machine (folk/lo-fi), som i længere tid har været P6-darlings.

Schön Scheins musik og lyd afspejler tydeligt både Julies inspiration fra jazzscenen og hendes dybe rødder i folk/indietraditionen. Det er let at høre både i Julies vokal og i hendes sangskrivning og guitarspil, at hun trækker på 60’er-ikoner såsom Joni Mitchell og Neil Young, men også på nyere singer/songwriters såsom Bedouine og Alice Phoebe Lou, der ligesom Julie bevæger sig i grænselandet mellem jazz og folk med klare vokal-bårede sange.

Man fornemmer af Schön Scheins lydbillede, at Julies vision er at gå udenom musikalske klicheer og udforske, hvordan hendes vokals fyldige stemmevidde kombineret med hendes drømmende, jazzede Höfner-guitar kan udformes til på samme tid melankolske og håbefulde, skinnende sange.

Schön Schein udgiver sin allerførste single på diverse streamingtjenester (Spotify, iTunes, Youtube m.fl.) i start februar 2020 – hold øje med udgivelserne og præcis releasedato på Schön Sheins FB-side: Schön Schein.

Døre kl. 19.30

Kl. 16:00

80 kr.

PENNY POLICE

“Police’s vocals will send chills up your spine.” – New York Grapewine

★★★★★☆ – GAFFA
★★★★★☆ – Soundvenue
★★★★★☆ – GFR

Penny Police er et alias for den danske sanger og sangskriver Marie Fjeldsted, som har imponeret med sit alternative greb på popgenren.

Hun er blevet sammenlignet med navne som Agnes Obel og Emiliana Torrini men er helt sin egen og har i den grad fundet sin helt egen niche. Dette blev understreget allerede i tilbage i 2014, hvor hun af MOJO Magazine blev fremhævet som et af højdepunkterne på SPOT Festival med ordene: “Penny Police is way ahead in the way she thinks music”.

Med hendes unikke og minimalistiske sound, og ikke mindst hendes luftige og fortryllende vokal, rammer hun noget ganske særligt, smukt og nærværende.

Hun har tidligere været VEGAs Udvalgte, og spillet koncerter på Spot Festival, Iceland Airwaves, Reeperbahn Festival og sammen med HUN SOLO mm.

I 2019 udkom albummet ’Be Lucky’, som høstede adskillige stjerner og hjerter hos anmelderne.

Mads Kornum fra ’Side 33’ skriver bl.a.: ”Hvis jeg er heldig, så er der ingen der vækker mig fra denne drøm af et album!”

”5 af de store stjerner til et af de smukkeste albums, der er udkommet i år” – GFR

GRETA

Greta er sangskriver og komponist, og producerer derudover også sin egen musik. Hun er opvokset i den lille nordtyske havneby Husum med at spille en masse klassisk musik, lytte til sine forældres plader og fik meget tidligt et behov for at udtrykke sig selv kunstnerisk, både musikalsk og visuelt.

Hun flyttede til Danmark i 2011 har siden været meget aktiv på den danske musikscene, bl.a. i hendes band Who is Louis, som har udgivet 2 EP’er og et album og spillet koncerter over hele landet. Her lærte Greta at gøre alt rundt om musikken selv (udgivelse, booking, PR). Det var også her at hendes fascination for synthesizere begyndte.

Hovedtemaet i Gretas sange kommer fra hendes fascination og tanker om livets og sine egne indre modsætninger, lys, mørke og alt derimellem. Hun fortæller selv at hendes musik er et nødvendigt output for alle de eksistentielle tanker der både bearbejder smerte og længsel men også for at skaber fiktive historier.

Hendes interesse for lyd og produktion kommer til udtryk i det lydunivers af drømmende synthpop hun har skabt i tæt samarbejde med Kari (Farao). Det tager udgangspunkt i Gretas egne ideer, men bærer også stor præg af Karis lydæstetik.

I oktober 2019 udgav hun sin debut EP, der samtidig er den første del af hendes album ‘Ardent Spring’. Det er produceret i samarbejde med den norske producer FARAO i Berlin.

●○●○●○●○●○●○●○●○●○

Søndage i Sydhavnen

’Søndage i Sydhavnen’ er en række søndagskoncerter hen over sommeren, hvor vi forener det nærværende og ærlige musikalske udtryk med det bedste, det grønne Sydhavn har at byde på; naturen, det simple samvær og det vildtvoksende kulørte.

Koncerterne foregår i vores populære dansepavillon, der oprindeligt tilhørte Skt. Hans Hospital, og som i dag står i Sydhavnen som en del af Karens Minde Kulturhus. En unik venue fyldt med atmosfære og glemte historier i træværket, som stadig – 100 år efter de vanvittige dansede i den – danner de smukkeste rammer for dans, fordybelse og fælles oplevelser.

Sænk skuldrene, tag en tur i det grønne og få en fantastisk musikalsk oplevelse.

Søndage i Sydhavnen er støttet af Kgs. Enghave Lokaludvalg.

Kl. 16:00

150 kr.

The White Album er nærværende nordisk folk. Det er kærlighed og humor i et følsomt univers, der emmer af melankoli og eftertænksomhed. Og det er – ikke mindst – den gode melodi og stemningen af mere end 20 års venskab mellem d’herrer Claus Arvad, Frederik Vedersø og Jakob Eilsø.

The White Album fejrer i marts 2020 deres 10 års jubilæum og markerer det med et nyt album og en omfattende turné, der bl.a. sender dem til Sydhavnen og Dansepavillonen.

Trioen startede deres karriere med at turnere England tyndt tilbage i starten af 10’erne, hvor de blot var tre mand med et hav af instrumenter i bagagen og en stak sange komponeret i sommerhuset. Sange der skulle stå alene og nøgne for sig selv uden den store produktion.

.

Bandet har haft succes både herhjemme og i udlandet med live shows, er spillet på diverse radiokanaler og har optrådt til prisuddelinger og tv-shows – heriblandt Kronprinsparrets Priser og Danmarks Radios store juleshow.

Døre kl. 15.30 // Koncert kl. 16.00

●○●○●○●○●○●○●○●○●○

Søndage i Sydhavnen

’Søndage i Sydhavnen’ er en række søndagskoncerter hen over sommeren, hvor vi forener det nærværende og ærlige musikalske udtryk med det bedste, det grønne Sydhavn har at byde på; naturen, det simple samvær og det vildtvoksende kulørte.

Koncerterne foregår i vores populære dansepavillon, der oprindeligt tilhørte Skt. Hans Hospital, og som i dag står i Sydhavnen som en del af Karens Minde Kulturhus. En unik venue fyldt med atmosfære og glemte historier i træværket, som stadig – 100 år efter de vanvittige dansede i den – danner de smukkeste rammer for dans, fordybelse og fælles oplevelser.

Sænk skuldrene, tag en tur i det grønne og få en fantastisk musikalsk oplevelse.

Søndage i Sydhavnen er støttet af Kgs. Enghave Lokaludvalg.

Kl. 18:00

250 kr.

To unikke intimkoncerter i selskab med Michael Blicher, Dan Hemmer og måske verdens bedste trommeslager, Steve Gadd.

En af de største nulevende musikere! En af de mest indflydelsesrige trommeslagere ever! Vi kunne fortsætte, uden at der ville gå inflation i superlativerne. Steve Gadd, mine damer og herrer. Med to af landets bedste jazzmusikere; Michael Blicher og Dan Hemmer. Og det stopper ikke her…  Trioen spiller to unikke stort set akustiske koncerter på en scene midt i den 120 år gamle dansepavillon mens publikum sidder rundt om dem. En fuldstændig enestående mulighed for at opleve verdens bedste trommeslager og hans danske trio i et intimt musikalsk univers helt helt tæt på…

Det sker aldrig…

Vi har i Danmark utroligt mange fantastiske jazzmusikere, men de bliver sjældent “opdaget” i det store udland. Men i 2014 sker det der ellers aldrig sker; den største og mest anerkendte nulevende trommeslager, Steve Gadd hører de to danske musikere Michael Blicher og Dan Hemmer og beslutter sig for at danne et band med dem.

’Blicher Hemmer Gadd’ er navnet på trioen der hvis dannelse blev resultatet af denne utroligt simple men dog virkelig enestående historie. Steve Gadd har gennem de sidste 50 år spillet med nærmest hele perlerækken af superstjerner. Blandt andre Paul Simon, Chick Corea, Eric Clapton, James Taylor, Steely Dan, Kate Bush, Paul Mc Cartney og Sinatra har nydt utrolig godt af Gadd´s groove.

“This is honest music”

Hvorfor vælger han så lige at spille sammen med Michael Blicher og Dan Hemmer? Fordi her “spiller han på trommer igen”. Trioens nærmest akustiske univers udfordrer Gadd på en helt ny måde og han elsker det. Når han slår på lilletrommen i Blicher Hemmer Gadd kommer lyden direkte fra slaget på skindet og ikke fra et kæmpe højttaleranlæg på eksempelvis Wembley stadion. Der er intet sikkerhedsnet, for hvis man fjerner den store scene, de store højtalere og blot står med sit instrument skal man levere for ikke at falde igennem. Dette giver et sus i kroppen selv for en mand på 73 år, som har arbejdet bag trommerne hele sit liv. Pludselig er han 11 år igen – den alder han havde da han spillede med Dizzy Gillespie tilbage i Rochester i USA. Steve Gadd: ”This is honest Music. No one does this anymore.”

Verden rundt

Michael Blicher, Dan Hemmer og Steve Gadd har sammen turneret jorden rundt på rejser til bl.a. Australien, Japan, Thailand, Hong Kong, England, Schweitz, Luxembourg og har på den måde fået fans i hele verden. Denne turne bringer bandet tilbage til Skandinavien med 15 koncerter i Danmark, Tyskland, Finland og Norge.

Blicher har været vidt omkring for at finde inspiration til at komponere og sammensætte bandets repetoire og har gennem rejser over det meste af verden fundet frem til en form for “universel musikalsk varme/energi” der rammer noget essentielt mennesket. I denne musik gives der god plads til at de 3 musikere kan improvisere, udfolde sig og kommunikere på scenen og bandet er ofte blevet rost for netop deres fantastiske sammenspil og charmerende kontakt til publikum.

Det er altså ikke kun de to danske musikeres tekniske instrumentbeherskelse, men også deres indlevende og meningsgivende musikkundskaber, der har medført at det sker – to danske musikere har et band med verdens bedste trommeslager Steve Gadd.

Dørene åbner en halv time før showstart  

●○●○●○●○●○●○●○●○●○

Søndage i Sydhavnen

’Søndage i Sydhavnen’ er en række søndagskoncerter hen over sommeren, hvor vi forener det nærværende og ærlige musikalske udtryk med det bedste, det grønne Sydhavn har at byde på; naturen, det simple samvær og det vildtvoksende kulørte.

Koncerterne foregår i vores populære dansepavillon, der oprindeligt tilhørte Skt. Hans Hospital, og som i dag står i Sydhavnen som en del af Karens Minde Kulturhus. En unik venue fyldt med atmosfære og glemte historier i træværket, som stadig – 100 år efter de vanvittige dansede i den – danner de smukkeste rammer for dans, fordybelse og fælles oplevelser.

Sænk skuldrene, tag en tur i det grønne og få en fantastisk musikalsk oplevelse.

Søndage i Sydhavnen er støttet af Kgs. Enghave Lokaludvalg.

Kl. 20:30

250 kr.

To unikke intimkoncerter i selskab med Michael Blicher, Dan Hemmer og måske verdens bedste trommeslager, Steve Gadd.

En af de største nulevende musikere! En af de mest indflydelsesrige trommeslagere ever! Vi kunne fortsætte, uden at der ville gå inflation i superlativerne. Steve Gadd, mine damer og herrer. Med to af landets bedste jazzmusikere; Michael Blicher og Dan Hemmer. Og det stopper ikke her…  Trioen spiller to unikke stort set akustiske koncerter på en scene midt i den 120 år gamle dansepavillon mens publikum sidder rundt om dem. En fuldstændig enestående mulighed for at opleve verdens bedste trommeslager og hans danske trio i et intimt musikalsk univers helt helt tæt på…

Det sker aldrig…

Vi har i Danmark utroligt mange fantastiske jazzmusikere, men de bliver sjældent “opdaget” i det store udland. Men i 2014 sker det der ellers aldrig sker; den største og mest anerkendte nulevende trommeslager, Steve Gadd hører de to danske musikere Michael Blicher og Dan Hemmer og beslutter sig for at danne et band med dem.

’Blicher Hemmer Gadd’ er navnet på trioen der hvis dannelse blev resultatet af denne utroligt simple men dog virkelig enestående historie. Steve Gadd har gennem de sidste 50 år spillet med nærmest hele perlerækken af superstjerner. Blandt andre Paul Simon, Chick Corea, Eric Clapton, James Taylor, Steely Dan, Kate Bush, Paul Mc Cartney og Sinatra har nydt utrolig godt af Gadd´s groove.

“This is honest music”

Hvorfor vælger han så lige at spille sammen med Michael Blicher og Dan Hemmer? Fordi her “spiller han på trommer igen”. Trioens nærmest akustiske univers udfordrer Gadd på en helt ny måde og han elsker det. Når han slår på lilletrommen i Blicher Hemmer Gadd kommer lyden direkte fra slaget på skindet og ikke fra et kæmpe højttaleranlæg på eksempelvis Wembley stadion. Der er intet sikkerhedsnet, for hvis man fjerner den store scene, de store højtalere og blot står med sit instrument skal man levere for ikke at falde igennem. Dette giver et sus i kroppen selv for en mand på 73 år, som har arbejdet bag trommerne hele sit liv. Pludselig er han 11 år igen – den alder han havde da han spillede med Dizzy Gillespie tilbage i Rochester i USA. Steve Gadd: ”This is honest Music. No one does this anymore.”

Verden rundt

Michael Blicher, Dan Hemmer og Steve Gadd har sammen turneret jorden rundt på rejser til bl.a. Australien, Japan, Thailand, Hong Kong, England, Schweitz, Luxembourg og har på den måde fået fans i hele verden. Denne turne bringer bandet tilbage til Skandinavien med 15 koncerter i Danmark, Tyskland, Finland og Norge.

Blicher har været vidt omkring for at finde inspiration til at komponere og sammensætte bandets repetoire og har gennem rejser over det meste af verden fundet frem til en form for “universel musikalsk varme/energi” der rammer noget essentielt mennesket. I denne musik gives der god plads til at de 3 musikere kan improvisere, udfolde sig og kommunikere på scenen og bandet er ofte blevet rost for netop deres fantastiske sammenspil og charmerende kontakt til publikum.

Det er altså ikke kun de to danske musikeres tekniske instrumentbeherskelse, men også deres indlevende og meningsgivende musikkundskaber, der har medført at det sker – to danske musikere har et band med verdens bedste trommeslager Steve Gadd.

Dørene åbner en halv time før showstart.  

●○●○●○●○●○●○●○●○●○

Søndage i Sydhavnen

’Søndage i Sydhavnen’ er en række søndagskoncerter hen over sommeren, hvor vi forener det nærværende og ærlige musikalske udtryk med det bedste, det grønne Sydhavn har at byde på; naturen, det simple samvær og det vildtvoksende kulørte.

Koncerterne foregår i vores populære dansepavillon, der oprindeligt tilhørte Skt. Hans Hospital, og som i dag står i Sydhavnen som en del af Karens Minde Kulturhus. En unik venue fyldt med atmosfære og glemte historier i træværket, som stadig – 100 år efter de vanvittige dansede i den – danner de smukkeste rammer for dans, fordybelse og fælles oplevelser.

Sænk skuldrene, tag en tur i det grønne og få en fantastisk musikalsk oplevelse.

Søndage i Sydhavnen er støttet af Kgs. Enghave Lokaludvalg.